NO-CHAIR-DESIGN: Using Chairs to Squat Public Spaces.

The name of the video is explicit. The concept is simple and affective. In this case chairs are used as infrastructure to construct social space. These chairs are infraffiti (infra-graffiti) design made with the intent of reclaiming public spaces.

A chair in the right spot of the room can help people socialize (Sofas work even better for this). The same socializing occurs when chairs are placed outdoors. With this kinds of chairs you can convert any site into an easy going “beach lounge”. Design wise the chairs presented on the video are pretty cool. They resemble a soft lounge chairs while being robust in construct. They emanate an easygoing attitude.

The Chair bombing act by DoTank: Brooklyn has caught on and inspired others to do the same. It has also evolved into a digital culture project when a website design company went on to make a decent amount of similar chairs and ditch them to public sites (http://punkave.com/build-a-chair). Each chair was marked with a qr-code and people can follow their movements online. Kind of the same way as Book Crossing (http://www.bookcrossing.com/) does.

Funny how these kind of “tactical urbanism” projects emerge around the globe relatively at the same time. I noticed that both projects rely on the expertize of “real designers”.. The DoTank design is made by Shelton Davis from http://www.repurposedgoods.com and the P’unk Ave events where made possible with “Pallet Chair Lo – Chair” by http://www.studiomama.com/

If you happen to be around in Helsinki next week please look this workshop up!

Swingers Club for Mature Chairs!

Turntable, urban farming center run by Dodo in mid-Pasila is looking for chairs that are suitable for outdoor usage. The chairs will be used at the Turntable cafe and it´s happenings, which opens this spring. Forget about plastic chairs and sitting down for work – we are looking for your wooden chairs! You can donate chairs on the site on the time that suits you best during week 15 or on the fay 14.4.

Turntable together with Ore.e.Refineries is organising a chair workshop where the chairs will be fixed to meet outdoor usage requirements and chairs and benches will be made of waste wood. People joining the workshop have the opportunity to learn the usage of hand operated power-tools and about the surface treatment of wood. The workshop does not cost a penny and is run by Ore.e Refineries staff, known from the awe-inspiring “NO-CHAIR-DESIGN” Campaign.

If you do not wish to donate your favorite chair – You may use this opportunity to fix it and take it back at the end of the day. First 15 fit in the workshop, make sure to register by sending an email: pasila@kaupunkiviljely.fi

Open Doors Workshop
14.4. 10-17
Donations are collected:
(vk15 9.4-14.4)

Tips for people donating chairs: Avoid chairs which, have complicated hindges (office chairs etc). or are overlayed with textiles.
Tips for partisipants: Bring you protection gear… umh… I mean
earmuffs and eye protection.. Sunglasses will do nicely.

www.kaantopoyta.fi
Map: http://kaantopoyta.fi/yhteystiedot/
Ore.e Refineries: http://oree.storijapan.net/NCD-C/

Contact:
Turntable: — (not on tumbrl)
Workshop: 050 57 29743

[Fi] Näin omistan taidetta. | 1# Kalle Mustonen — “Tuki” (2012)

Featured Video Play Icon

Taiteen kerääminen on antoisa harrastus jonka myötä oppii paljon. Keräilessä on tärkeää valita jokin itselleen mielekäs teema jota edustaviin teoksiin erikoistuu. Kalle Mustosen työ “Tuki” (2012) edustaa replikaatioihin, pastisseihin ja jäljennöksiin erikoistuneessa Ore.e Refineriesin Meta- kokoelmassa; esimerkkiä katutaiteen kuvakielestä sekä stradegioista..

Mustonen on käyttänyt “Tuki” teossarjassaan sarjatuotanto menetelmäsi hyvin soveltuvaa sapluuna tekniikkaa valmistaakseen postikuoreen (10x15cm) mahtuvia akryylimaalauksia. Työ on maalattu vanerilevylle. Kuva esittää pääkalloa, joka on sounnustettu kuulokkeisiin.

Taiteilija hyödynsi sosiaalista mediaa markkinoidakseen maalaussarjaa ja ehdotti asiakkaille, että nämä tukisivat tämän Uusi Kipinä galleriassa (Lahti, Toukokuu 2012) toteutunutta taidenäyttelyä ostamalla tämän valmistaman teoksen. Työ postitettiin kotiin. Näin Mustosen verkostot pystyivät välittömästi osallistumaan tulevan näyttelyn tuotantoon. Taiteilijan sanoin: “Minimesenaatteina”. Postitettu työ laajentaa gallerianäyttelyn ulottumaan yksityiskoteihin ja sen kuvasto tukee näyttelykokonaisuutta.

Keskeistä teokselle on myös sen levitysmenetelmä. Pieni maalaus löytää perille yhdistelemällä posti-taiteelle ja verkkossa toteutuville mediataiteellisille projekteille tyypillisiä stradegioita. Työ on mittakaavaltaan täydellinen postitse levitettäväksi ja markkinointi viitekehykseltään tarpeeksi kiinnostava, että se tulee huomioiduksi sosiaalisissa medioissa. (Kaikkiaan Mustonen möin 38 vastaavaa teosta ja sai näiden turvin maksettua galleria kulunsa).

Mustonen tunnetaan parhaiten kuvanveistäjänä, jonka teosten materiaalina toimii puu. Hän käsittelee materiaalejaan raa-asti, jonka seurauksesta työnjälki säilyttää luonnos omaisuutensa. Mustosen työskentelyn pohjana toimii aktivisti kulttuurin edustamana globalisaation vastaisuus. Valittamisen sijaan tämä tekee globaaleja ihanteita parodioivia teoksia, jotka asettavat modernisaation ihannoimat arvot uuteen mittakaavaan. Vaihtoehtoisesti hän hyödyntää teollisuudesta tuttuja materiaaleja, betonia ja teräs jätettä luodakseen dystopisia kuvaelmia niin galleria kuin katutilaan.